A cura di Jon Beney
con la collaborazione artistica di Giuditta Mingucci e Francesca Tisano
Il laboratorio si propone come un percorso dove sperimentare insieme il gioco teatrale, l’improvvisazione e l’immaginazione e dove poter apprendere le basi del lavoro fisico e vocale, per indagare le proprie possibilità espressive e creative, attraverso lo studio di scene specifiche, ma anche di improvvisazioni singole e corali.
Il focus del percorso sarà la ricerca di una gioia creativa capace di creare nuovi rapporti con la realtà che ci circonda, con le parole, le cose, i ricordi, le azioni, per poter giocare con il nostro quotidiano, con le sue luci e le sue ombre, e trasformarlo.
Il corso andrà a svilupparsi a partire da un testo della letteratura teatrale, come pre-testo per avviare gli iscritti e le iscritte al lavoro teatrale a tutto tondo (voce, movimento scenico, lettura, improvvisazione).
PROGRAMMA DIDATTICO
Lettura e costruzione di scene tratte da un testo della letteratura teatrale, tecniche di recitazione, educazione alla vocalità, studio del monologo e del dialogo, educazione al ritmo e al movimento, training di base, esercizi di improvvisazione, creatività e libertà espressiva.
Il percorso prevede un esito pubblico in aprile 2027.
DESTINATARI
Classe aperta a partire dai 18 anni. Non è indispensabile esperienza pregressa.
QUANDO
Il lunedì dalle 18.30 alle 20.30 - dal 9 novembre 2026 all'11 aprile 2027.
COSTI E ISCRIZIONE
200 euro
180 euro | residenti nel Quartiere Foro Boario
170 euro | abbonati/e alla stagione di prosa
INFO
0543 722456 (lun-ven 10-13 e 15-17) | scrivere a Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. | +39 375 8349548 (whatsapp)
BIO
JON BENEY
Regista, ballerino, attore e musicista con oltre 35 anni di esperienza nel teatro, nel cinema e nel movimento di massa. Jon usa le arti per consentire alle persone di raggiungere un nuovo potenziale. Lavora a livello internazionale come regista, coreografo e direttore di movimento con teatri e compagnie che includono la BBC, il National Theatre London, il Derby Theatre e l'Akram Khan Dance Theatre.
FRANCESCA TISANO
Attrice, autrice e collaboratrice drammaturgica attiva nell’ambito del teatro contemporaneo. Dal 2011 collabora con la Compagnia della Fortezza diretta da Armando Punzo, partecipando a produzioni e tournée nazionali. Ha lavorato come attrice con Teatro Nucleo, Compagnia Rodisio, Elsinor Centro di Produzione Teatrale, Honolulu Theatre for Youth e Teatro delle Briciole, sviluppando una ricerca che attraversa teatro di innovazione, teatro per l’infanzia e creazione multidisciplinare. Diplomata alla Scuola di Teatro di Bologna Alessandra Galante Garrone, ha approfondito la propria formazione con Socìetas, Teatro Valdoca, Archivio Zeta, Chiara Guidi, Giorgio Rossi e Jan Fabre Teaching Group. Nel 2025 è semifinalista al Premio Scenario con il progetto AnnA – il mormorio delle cose.
GIUDITTA MINGUCCI
Consegue la maturità classica con il massimo dei voti e si laurea con lode in Lettere Classiche presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università degli Studi di Bologna. Dal 2000 collabora stabilmente con Elsinor come attrice, autrice, regista. È stata diretta, tra gli altri, da Michele Sinisi, Ivonne Capece, Enrica Sangiovanni e Gianluca Guidotti, Monica Conti, Rob Bakker, Tom Bellerby, Lotte Lohrengel, Kim Selody, Fraser Corfield. Dal 2003 è formatrice teatrale, in numerose città italiane e all'estero, per allievi di tutte le età. Dal 2023 tiene insieme a Renata Coluccini il corso di scrittura per le nuove generazioni alla Civica Scuola Paolo Grassi di Milano. È autrice di testi rappresentati in Italia e all'estero, alcuni dei quali tradotti in inglese e in tedesco (per Theaterstückverlag München, ora Drei Masken Verlag). Nel 2010 inizia un percorso di regia nell'ambito del teatro per pubblico giovane. All'interno del progetto europeo Platform11+ (2009-2013) è referente per i playwright. È direttrice del progetto europeo Boomerang (2014-2016), di cui Elsinor è capofila. Nel 2011 coordina il premio di drammaturgia per le nuove generazioni "Schoolyard Stories" e fa parte della giuria. Nel 2013 è selezionata per il gruppo di lavoro del progetto Next Generation di Assitej a Linz, presso il festival “Shaxspir”. Nel 2014 è tra i fondatori di Assitej Italia, del cui Esecutivo Nazionale fa parte dal 2014 al 2017. Nel 2013 e 2014 idea e coordina il progetto di mobilità transnazionale per lo sviluppo delle imprese culturali e creative “Io non so ballare”. È membro dell'Advisory Board dei progetti europei PlatformShift (2014-2018), ConnectUp (2019-2024), PlayOn (2019-2024). Dal 2012 è direttrice del Teatro Testori di Forlì e co-direttrice artistica del centro di produzione teatrale Elsinor. Da settembre 2016 è co-direttrice artistica del festival Segnali. Nel 2025 fa parte del comitato di esperti del 1° Premio Riccione alla drammaturgia per le nuove generazioni. Oltre all’Italia, i suoi spettacoli come attrice, autrice e/o regista hanno toccato Australia, Canada, Sudafrica, Estonia, Germania, Finlandia, Inghilterra, Norvegia, Olanda, Polonia Portogallo, Repubblica Ceca, Romania, Slovacchia, Spagna, Ungheria, partecipando a festival internazionali in tre continenti.